Как вариант, выступает брючный костюм, стильный и элегантный. Он может быть выполнен как в светлых тонах, так и в цветах, имеющих серебряный отлив.

Свадебные платья пестрят разнообразием. Они создаются из уникальных тканей, высочайшего качества. Отделка и дополнения к платью также представлены различными вариантами. Свадебные наряды могут иметь тематический оттенок. К примеру, некоторые невесты облачаются в свадебные наряды, принимая облик морской сирены, созданный при помощи «чешуйчатой» ткани, отделки из маленьких раковин и стразов, украшенный морскими звездами.

Не обыкновением своим поражают свадебные наряды, выполненные в византийском стиле. Они представлены платьями, состоящими из корсажа в изысканном исполнении и тюлевой юбкой. Такого рода одеяния выбирают, в большинстве своем, невесты, которые хотят выглядеть на своей свадьбе подобно королевам.

На самом деле, настоящим королевским нарядом может быть также платье-пальто, сшитое из волнистой ткани и имеющее отделку воланами. Одеяние полное роскоши в своем исполнении приоткрывает шею новобрачной, ее руки и ноги, делая образ чарующим и неповторимым.

Как вариант, можно подобрать для свадебной церемонии цветные одеяния. Наряд ярко красного цвета, лишенный сложных замысловатых линий, будет притягивать взор к невесте весь вечер. В этом случае, главную роль сыграет цвет платья.

У каждой девушки свои особенности фигуры, некоторым невестам подходят только платья объемного силуэта. Такие наряды не выходят из моды уже несколько столетий. Традиционно, пышные платья шьют из шифона, а в качестве украшений используют роскошные цветы. Юбка такого фасона обязательно должна быть длинной.

Модельеры-дизайнеры предлагают искушенным модницам примерить свадебные наряды, крашенные меховой отделкой. Мехом высочайшего качества украшены подолы юбок, что подчеркивает изящество и нежность образа, делая его, В то же время более презентабельным. Ни одна девушка не сможет остаться равнодушной к нарядам, крашенным превосходной меховой композицией.

Не сдают своих позиций на рынке свадебной моды торжественные костюмы молочного и безупречного белоснежного цветов. Таким нарядам отдают свое предпочтение невесты, приверженные строгой классике. Для изготовления подвенечных «двоек» и «троек» используют только высококачественные материалы, превосходно сочетающиеся с классической обувью, дорогими аксессуарами и украшениями.

История рассказывает, что так было далеко не всегда. В ХVI-ХVII вв. в белое подвенечное платье наряжались только те девушки, которые решали посвятить свою жизнь служению Богу, и уходили в монастырь. Чаще всего, в день венчания, девушки надевали розовые, или голубые платья. Платья темных тонов для такого случая не подходили. На юге Франции, невесты, боявшиеся докучливой свекрови, шили для себя сиреневые подвенечные наряды, а те, которые желали, чтобы их мужья испытывали к ним страсть до конца дней своих, шили бордовые платья. Ирландские девушки выходили замуж исключительно в зеленых нарядах, чепце, украшенном зелеными лентами, так как этот цвет, считался самым счастливым в стране.

Свадебные наряды на Руси были красного, или ярко-оранжевого цвета. Это было отголосками времен, когда на Руси поклонялись языческим богам. Невзирая на тот факт, что уже в то время именно белый цвет олицетворял непорочность невесты, подвенечные платья выбирали красного цвета, или его оттенков. Сельские невесты надевали на свои свадьбы традиционные национальные костюмы, состоящие из блузок и сарафанов, до середины прошлого века. Парчовый красный сарафан, голубые, или красные башмаки – вот свадебный наряд невесты.

Так откуда взялась традиция выходить замуж, непременно в белом наряде. Как случилось, что цвет резко изменился, и не в отдельно взятой стране, а по всему миру?

Мода на платья светлых оттенков, светлых, но еще не белых: кремовые, слоновой кости, пришла с началом эпохи неоклассицизма. Это произошло в результате раскопок, Если у Вас возникли трудности с проверкой домашних заданий по русскому языку, то гдз по русскому языку 7 класс поможет Вам и вашему ребенку. произведенных историками и археологами в Геркулануме и в Помпеях. Тогда, общественность узнала о существовании большого количества образцов искусства римлян – скульптуры из светлого мрамора. На моду это повлияло больше, чем могло показаться, изменения коснулись и подвенечных платьев. Платья мраморного цвета стали обретать популярность, что приблизило моду к появлению белых нарядов.

Версий о том, как в моду вошли белые подвенечные платья, существует как минимум две.

Версия первая: В середине XVII в Королева Виктория надела на свою свадьбу белое подвенечное платье. После этого, все невесты стали надевать такие же, подражая ее примеру.

Версия вторая: Мода на белые подвенечные платья появилась благодаря Анне Австрийской. Она так восхитительно в нем выглядела, что все французское женское высшее общество стало повторять за ней. После Франции, модная волна перекинулась в Португалию, Англию и Испанию.

Совсем другая культура царит на Востоке. Белый цвет в этих странах символизирует скорбь и траур. В связи с этим, восточные красавицы не надевают белые платья на свадьбу. Костюмы невест из Китая, или Индии выдержаны в красной, или желто-золотистой гамме. В Японии невесты облачаются в кимоно синего, темно-синего, или голубого цвета. При этом, цвет должен совпасть с цветом плаща, в котором будет жених. Совпадение обещает благополучие в будущей семье. Как и во всех других культурах, жениху нельзя видеть наряд невесты до церемонии бракосочетания, и семья жениха, порой, шла на подкуп, чтобы выведать у семьи невесты цвет ее подвенечного кимоно.